作者：陈然（戏剧导演）

2020年上半年，我在德国驻地创作。适逢新冠肺炎疫情在全球暴发，疫情期间，全世界的剧院都被迫关门，我的创作也深受影响，我意识到我无法假装一切都没发生，并安然继续我之前预设的创作主题。3月起，包括慕尼黑室内剧院在内的诸多知名剧院陆续开始回应现实情境，争相开展线上戏剧业务。当“线上”成为戏剧无法实现在场时的唯一出路，一时间，资源过载，令人眼花缭乱。

戏剧发生在此时此地，创作者与观众亦同处一个时空。作为创作者，同时也是观众，在疫情尚未结束的此时去畅想后疫情时代的剧场，我想到的是，在这个信息割裂、难以聚焦、注意力成为争夺对象的时代，疫情成为2020年全人类的集体记忆。面对集体记忆，创作者如何以个体的视角观察、书写、记录和回应这段记忆，以及会延伸出对未来怎样的思考？我想任何一位创作者都有不同程度的疫情体验，以我为例，这段时间恰好在国外创作，因疫情关系，很多原先的计划难以实现，不得不寻求其他可能性。而与此同时，种种状况也打破了我惯常的思维，让我此次的作品和以往不太一样。我感到自己在被影响，即便此时此刻我还很难说清这个影响是什么，又会持续多久，但我知道作为创作者我们需要去面对它。对我而言，我也很期待看到同时代的其他创作者如何用他们的创作去和现实发生关系。

《光明日报》（ 2020年06月28日 12版）

来源：光明网